张亮 | 魔兽，火的可能是青春！

今天也不知道聊的是什么,扯个淡吧。

题图是传奇影业官网背景。

这篇文章似乎和影评什么的没有太大关系,其实写的时候我也不知道要表达什么,所以,且看着吧。

电影开始放映前的一系列公司Logo,让亮哥觉得很不耐烦,当然,当看到这个Logo出现的时候,亮哥还是觉得有那么点违和感:

尤其是,当观看的电影是《魔兽》的时候……

当铁炉堡、暴风城、闪金镇、艾尔文森林一一展现在眼前的时候,亮哥心中佩服的却不是影片的超高还原能力,而是「暴雪爸爸真是屌」,然后我又想起了《魔兽世界》那个著名的片头

我不知道为什么中文的宣传是《魔兽世界》,其实故事明明是《魔兽争霸》的历史线,当然我们不要去谈故事改编了多少。

所以,当片头打出《Warcraft》的时候,我就知道中文的宣传是在利用《魔兽世界》的IP做文章了。

之前在知乎上看到首映的时候,电影院里有各种奇怪与狂热的反响,但或许亮哥去看的时候,并没有出现穿着暴风城卫兵装的Coser,或者影片出现Blizzard的时候全场的鼓掌与欢呼。

观众都很冷静,唯二的两次笑声,一次是卡德加释放了变羊术,然后守卫变成了羊——话说这个还原度还真的有点高;第二次是电影的尾声,萨尔被抱起来,做了一个鬼脸。

然后,也许是我没有留意,当野外最强boss鱼人发出一连串叫声的时候,影院里并没人笑。

影片结束后,老婆大人给了三句评语:

1、还行吧。

2、看懂了。

3、怎么好莱坞拍这种片都和《魔戒》差不多?

毕竟,这是一部等了10年的电影;毕竟,这是一部陪伴了大多数玩家度过青春岁月的两部游戏改编的电影。

《魔兽》在中国市场的成功,其实说明了两点:

1、情怀其实可以赚很多钱,只要你用足够长的时间陪伴了足够多的人。

2、粉丝经济能够成功的关键是看IP的价值有多大。

事实上,在《魔兽》之前,漫威的一系列电影就已经证明了这一点。

如果你看美剧,可以数数这两年追过多少漫威的片儿:

《神盾局特工》、《特工卡特》、《绿箭侠》、《夜魔侠》、《杰西卡琼斯》、《闪电侠》……

更别提《复仇者联盟》、《钢铁侠》、《蜘蛛侠》这些系列电影了。

这些剧有些代表着你的青春,有些是别人的青春。

暴雪成立了自己的影业公司,所以未来或许可以看到诸如《暗黑破坏神》、《星际争霸》之类的一系列的游戏改编电影,谁知道呢?

其实,情怀与粉丝之所以能赚到钱,我觉得小米提出的参与感,确实有其正面的意义。

人们总是会为自己的青春和信仰买单,只要你给出一个足够的理由就好。

当然,当时我们也不谈IP,我们更多谈的是「形象授权」、「衍生周边」。

2008年,我第一次接触到「摩尔庄园」,就非常震撼公司的前瞻能力。

当时,我和雏鹰网的主编一起去谈合作,给我印象深刻的有两点:

1、独特的运营策略

2、前瞻的品牌授权理念

在8年前,摩尔庄园第一次提出了2个很新颖的运营策略:

1、服务器开放时间为早9点到晚9点,其他时间关服。

2、设置禁言服务器。

当时这两个策略给我的震撼很大,这是第一次青少年产品从买单者(家长)角度思考运营策略。

而前瞻的品牌授权理念则给我触动更大。

在齐鲁大厦,淘米网的前台旁边有一面墙,墙上放满了「摩尔庄园」的形象玩偶,对,就是那只鼹鼠。

当时我就和主编说:这公司不得了,做得好不出三年能上市。

果然三年就上市了,虽然现在已经听不到什么声音,但是仍然不影响我至今都对摩尔庄园的团队钦佩不已。

要知道,在那个年代,大多数从事Flash游戏和动漫制作的公司,都是做了3、5年之后,才开始意识到自己品牌和形象的价值。

所以,你看,时至今日,IP的玩法已经多种多样,虽然本质上依然没有脱离10年前的玩法:

品牌授权、形象授权、周边售卖、衍生品制作。

但资本的介入和粉丝的买单,让这些玩法越来越丰满,也赚得盆满钵满。

一款游戏、一个动漫,或许本身的收入已经不错,但IP的延展可以让这笔钱变得更多,获利时间也变得更长。

事实上,不仅仅是物的IP,人的IP也越来越重要。

当我们在说网红经济的时候,我们必须要搞清楚,其实一个人红,只能红一时,但如果这个人变成了IP,那可能就能红一辈子了。

所以,我越来越觉得我之前在北京签书会时说的那些话没错:

共勉。